少年宫声乐教学进行到最后的结课环节时，教学已基本完成任务，达到目标，形成效果。此时，老师们最常用的方法是对今天学习的知识技能进行归纳小结，布置课后练习。而校内音乐课结课前形式丰富的教学拓展，有效提升了教学效果。少年宫的声乐课，教师同样可以借鉴一些做法，实施一些策略，针对校外教育的特点、紧密围绕教学内容、留意教学进程、观察学生的学习状态，设计一个富有创意、具有实效的教学拓展，往往会产生意想不到的点睛效果，为本节课画上一个圆满的句号。

一、表演展示式拓展

校外课堂是一个鼓励学生自主发展、张扬个性的开放式课堂，表演展示则是让学生表现自我、锻炼才能、提高心理素质的有效方式。展示环节可以贯穿于教学始终，尤其在结课前，此时的学生经过积累，具备了一定的展示能力。可以让他们面对老师、同伴或家长进行表演展示，既对当天的学习成果做检验，又能从观众们的评价中有所收获，认可中得到满足，激发他们更加严格要求自我的信心和继续学习的兴趣和愿望。展示形式可因人而异，集体展示、小组展示或个人展示。对于独立展示缺乏勇气的学生，可以参与集体展示，通过同伴间的相互鼓励、支持，帮助他们消除心理障碍、增加勇气。

二、综合渗透式拓展

学习声乐不仅让学生掌握发声技巧、提高歌唱能力，学生的音乐综合能力也在声乐学习的过程中得到锻炼，如表演能力、视唱能力、咬字吐字能力、合唱能力、音准节奏能力等。当一节课临近结束时，不妨让学生换一种学习方式:说一则绕口令练习，既有趣又能锻炼学生的口齿，帮助他们形成良好的咬字吐字习惯;表演一曲律动，让学生在歌唱表演时，举手投足之间更具美感;来一段卡农练习，为学生的合唱声部训练奠定扎实的基础……作曲接龙、节奏儿歌、旋律视唱等音乐素质训练都可以将结课前的短短时间巧妙利用起来，使课堂更加活跃起来。

三、赏析延伸式拓展

赏析作品是声乐教学中的一个不可缺少的辅助手段。学生只有深刻地理解作品，对歌曲中音乐形象产生情感共鸣，才能声情并茂的将歌曲深刻细腻地表达出来。一首歌曲学生会唱了，围绕这首歌曲，可进行更深层次的拓展，如该作品词曲作者其他作品的欣赏;作品所在民族或区域相关作品的赏析;同一首歌曲多形式演绎等。带领学生领略不同特色的音乐风格，通过乐曲的欣赏和教师启迪，激发学生更深层次的体验、感受、想象，开启智慧、陶冶心灵、提升了审美情趣。

四、设疑讨论式拓展

“这首歌曲可以怎么处理?有什么更好的表现形式?”临近结课，教师提出此类问题，启发学生运用已有的知识和能力，借助各自的理解与想象，更进一步地体验歌曲，让学生从不同的角度发散性的思考问题，自由讨论，大胆表达，寻求解决问题的不同答案。这种拓展方式有利于激发学生展开丰富的想象和联想，更加深刻的理解歌曲的内涵，增强了音乐感受力和鉴赏能力，提高了学生的音乐修养。同时，问题还可以作为作业，让学生课后查找相关资料，下节课和老师、同学共同探讨、交流，培养了学生的探索精神。

教学拓展能否有效地延伸课堂教学、提高教学效果，教师要结合教学实际，巧妙设计，把握好运用的策略，不能成为游离于教学目标以外的“画蛇添足”。

1.生本性

以生为本、重视学生的主体地位，这是老师都明白的道理，但有时师生关系仍然处于老师教学生学的被动态势。虽然教师做了充足的课前准备，课件精美，多媒体视听效果很棒，但当我们在实施教学拓展时，学生并没有如预期所想的那样兴致盎然的参与到活动中来，那老师不如停下脚步，与其无法牵动学生的思想，不如让学生自由支配，放松身心。

2.音乐性

作为一节声乐课，音乐才是教学中处于中心的位置，所开展的拓展活动必须以音乐为主体，不可仅为丰富环节的设置，而盲目增设一些不必要的拓展形式，否则只能是重于表面形式，违背了音乐课堂本身的“音乐性”。

3.趣味性

课程进行到结课阶段时，正是学生身心疲倦、注意力分散、学习效率低下的时候。这时，一个有趣味的拓展往往能够保持学生继续学习的兴趣。因此，趣味性是教学拓展的一个重要的原则，否则教学拓展只能成为老师的“独角戏”。

4.紧凑性